在上次的文章中我讲解了C4D这个软件的一些逻辑，说到C4D其实就是模拟了现实。

　　那么到底是通过什么方式模拟出来的呢？理解了这个，那么不管你以后用哪款三维软件，使用哪个渲染器，都可以快速上手。

　　我们先简单回顾一下中学的物理知识，在1666年，牛顿做了一个三棱镜实验，在一个幽暗的房间里，只在窗户上做一个小孔，让一束日光照射进来。然后他把棱镜放在光的入口处，使光透过棱镜折射到屋内的墙上。

　　后来，牛顿通过了后续的各种实验和理论研究，解释了光谱的现象，白光是由各种不同颜色光组成的，当白光通过棱镜时，由于玻璃对各种颜色光的折射率不同，所以光就被分开了。

　　当我们了解日光其实是由不同颜色光组成后，再去理解“物体颜色的本质”就很容易了。我们肉眼看到的自然界中的物体，本质上并不是看到物体自身的颜色，而是看到物体反射的光的颜色。当环境光不同，看到的物体颜色也有差别。

　　那么回到三维软件来看，我们在做任何三维创作的时候首先都必须要有光，没有光的话，那就什么都看不到。

　　然后渲染其实就是去模拟计算光的运动，你可以理解成一颗颗光子在运动，它们遇到了物体会产生相应的运动变化，比如折射、反射、漫射等。

　　物体的材质就是控制那些光子接下来会如何做运动，比如把物体的粗糙度提高，那漫射就增加了。

　　所以别看软件好像多么复杂，但其实不管你用什么三维软件，用哪款渲染器，都是根据这样的逻辑来运行的：

　　1、需要有光；

　　2、需要给物体调材质；

　　3、通过渲染把光线运动计算出来，呈现最终看到的画面。

　　那学习起来是不是就清晰多了，起码你知道了自己到底要学啥。

　　很多人从来都是按部就班学教程，学三维每次都是从建模开始，然后被枯燥的建模知识劝退。其实建模这个方向，说实话学习知识量并不少，是一个很深很深的坑，从职业角度来看，已经和三维设计是两个截然不同的方向了。

　　我们做设计工作的时候，基本上不会自己去建复杂的模型，现在网上的模型资源库很充足，想要什么模型其实大都能找到。往往我们都是做一些简单的场景搭建就行。

　　设计师的重点是“如何将画面表现得好看”，那就需要：

　　1、学会打光。不管你用什么布光法，原则都是一样的，需要突出你画面的主体，让整体画面更有立体感，不要有大片曝光或者大片暗处，要能看到画面细节。

　　2、理解材质。学习材质不能去死记数据，要去了解物理知识，理解软件里究竟该如何调整。

　　3、通过大量的练习提高渲染能力。其实不管你理论知识掌握如何，还是要回归到动手操作上才行，由于实际操作中是需要反复调整不同属性，反复观察渲染的结果才行的，所以渲染本身是很看经验的，一定要勤练习。